Przez ostatnie 130 lat w świecie szkła istniała jedna nazwa, która na całym świecie jest synonimem gracji projektowania i mistrzostwa w pionierskich technikach. Od czasu otwarcia swojego pierwszego warsztatu w Paryżu w 1886 roku, Rene Lalique jest znanym nazwiskiem nie tylko w branży szklanej, ale także w każdym aspekcie, w którym ta kultowa marka pokazała swoje talenty.
Początkowo niezależny projektant, tworzący kreacje dla takich domów jubilerskich, jak Cartier i Boucheron, historia Rene Lalique tak naprawdę zaczyna się od otwarcia własnego domu, w którym mógł urzeczywistnić swoje wizje. Wcześniej pracownia pracodawcy i mentora Lalique'a, Julesa Destape'a, była już dobrze przygotowana do rozpoczęcia pracy nad urzeczywistnianiem jego kreacji.
Przez kilka następnych lat Rene Lalique stała się uznaną marką w świecie biżuterii. Jeden z pierwszych projektantów, który w pełni zaakceptował nurt secesji, jego projekty unikały szlachetnych metali i kamieni szlachetnych używanych przez większość jubilerów, zamiast tego skupiały się na półszlachetnych i materiałach uważanych przez wielu za nieodpowiednie do tak wartościowych przedmiotów. Pozwoliło to jednak na niespotykane dotąd kolory i kształty, co zaskarbiło projektantowi pochwałę za przeplatanie się symboliki i naturalizmu. Wkrótce pojawiły się nagrody, w tym prestiżowy „Croix de Chevalier de la Légion d'Honneur". Jednak jak zawsze wielki sukces był kopiowany i naśladowany, do tego stopnia, że Lalique potrzebował nowego ujścia dla swoich twórczych talentów, które znalazł w medium szkła.
Mimo że wcześniej parał się produkcją szkła, dopiero otwarcie huty szkła Lalique w Combs-La-Ville w 1909 roku naprawdę zasygnalizowało boczny ruch marki w terenie. W warsztacie na wschód od Paryża Rene Lalique eksperymentował z medium, które wkrótce stało się jego główną domeną. Zostało to zaprezentowane oczekującej publiczności na pierwszej wystawie marki wyłącznie ze szkłem w Place Vendôme. Ta wystawa była tak udana, że wkrótce potem Rene porzucił świat biżuterii na rzecz skupienia się wyłącznie na szkle.
Zrodzone z kunsztu ich wizjonerskiego założyciela, Lalique to jedno z najbardziej znanych nazwisk w szkle i krysztale na świecie
Do 1925 roku Lalique miał już dwie fabryki szkła, więc zapotrzebowanie na jego dzieła było tak duże. Repertuar marki obejmował wszelkie możliwe kreatywne zastosowania w sztuce, od kultowych flakonów perfum i artystycznych statuetek po wazony, zastawę stołową i elementy architektoniczne. Był to krawat, który widział pojawienie się Art Deco jako obezwładniającego ruchu artystycznego, który Rene Lalique chętnie przyjął. Zmiękczając odważne linie i geometryczne kształty tego stylu w płynne, minimalistyczne formy, kreacje Lalique były rewolucyjne. Zwierzęta, rośliny i formy żeńskie zostały przedstawione w zakrzywionych, dotykowych liniach szkła Lalique. Połączyli innowacyjne techniki wytwarzania szkła, każdy projekt łączy różne formy szkła w pojedyncze, spójne kawałki, od matowego i przezroczystego po kolorowe i teksturowane.
Ten okres był szczytem artystycznych umiejętności Rene Lalique, dzięki czemu zyskał przydomek „Rodyna przezroczystości” od uznanego francuskiego pisarza Maurice'a Rostanda. Jest to reputacja, która została z trudem zdobyta i zasłużona, i którą Lalique zachował, a nawet rozwinął prawie sześćdziesiąt lat po śmierci założyciela.
Dziś Lalique pozostaje wzorem kreatywności, jak w złotej erze Art Deco, zawsze dostosowując i unowocześniając swoje projekty. Ich flakony na perfumy, a zwłaszcza ich ekskluzywne flakony, są gromadzone przez najbardziej wymagających patronów na całym świecie, a ich rzeźby i elementy dekoracyjne wciąż cieszą się prestiżem, któremu niewielu współczesnych może dorównać. Współpraca z wiodącymi markami, projektantami i ekspertami, w tym światowej sławy marką Bentley i niezwykle wpływowym krytykiem wina Jamesem Sucklingiem, również przyniosła fantastyczne rezultaty. Oprócz tego są to współczesne interpretacje niektórych z najbardziej kultowych dzieł Rene, w tym wazonów Mossi i Baccantes.
Jednym z najnowszych dodatków do linii Lalique jest również taki, który sygnalizuje, że marka zatacza koło. Choć biżuteria mogła zostać odrzucona na rzecz czystego szkła, dziś stanowi ona integralny element nowoczesnej tożsamości Lalique. Zachowując charakterystyczne cechy marki, produkty czerpią inspiracje z cenionego dziedzictwa Lalique, wiele z nich replikuje słynne ozdoby kaptura i maskotki Rene. Projekty ponownie przedstawiają kształty i motywy obecne w oryginalnych dziełach Lalique'a, florę i faunę secesji, a także niektóre elementy nawiązujące do okresu Art Deco.
Jeden z definiujących projektantów swojej epoki, artystyczna wizja Rene Lalique'a zainspirowała niezliczoną liczbę innych, a jego kreacje są jednymi z najbardziej poszukiwanych kawałków szkła na świecie. Choć tytułowego założyciela może nie być w pobliżu, aby go zobaczyć, współczesne wcielenie jego znakomitego potomstwa dalej kultywowało jego dziedzictwo w marce znanej na całym świecie z kreatywnego talentu i doskonałego designu.